Francis Ford Coppola et sa femme Eleanor ont eu 3 enfants: Sofia, la surdouée qu'on ne présente plus; Gio le fils ainé mort dans un accident de bateau à 22 ans et Roman, celui qui vit dans l'ombre de son père, de sa petite soeur et de ses cousins acteurs (Nicolas Cage évidemment et Jason Schwartzman maintenant). Et pourtant, voilà quelqu'un qui ne cesse de m'intéresser depuis (je suis quand même historien de la famille Coppola!) une bonne dizaine d'années maintenant: le modeste mais aussi très talentueux Roman Coppola. Il a su se mettre au service de la famille au début de sa carrière, grimpant les échelons patiemment: réalisateur de seconde équipe sur les films de son père puis de sa soeur. Réalisateur accompli de publicités, de clips, d'un long métrage réussi, scénariste de Wes Anderson et maintenant producteur. Il monte en puissance et il était temps que je lui rende un petit hommage à la hauteur de son talent. Je le considère quand même comme l'un des meilleurs réalisateurs de clip au monde! Et puis il a du style, les gènes italiens sont bien là alliés à l'hyper créativité californienne pour faire de lui un type qui impose désormais le respect. C'est en son honneur que sa soeur Sofia a prénommée sa fille Romy.
Roman Coppola a réalisé le meilleur clip du monde pour un groupe français, Phoenix. Oeuvre coppolissime où Roman s'approprie la commande et ne peux s'empêcher, à l'instar de son père et de sa soeur, de faire oeuvre autobiographique. Le clip de Funky Squaredance fait partie de la collection permanente du MoMA de New York.
En 2001 Roman réalise son unique long métrage, CQ, qui se passe à Paris dans les années 60. Pop et charmant.
Roman Coppola est francophile. Il est né à Neuilly, son beau frère est français et il semble avoir pas mal d'amis dans la ville lumière.
Frasques et pétages de plomb en direct à la télévision, prosélytisme, âge, essoufflement de la franchise Mission Impossible, changement générationel du public conduisent celui-ci à se détourner de Cruise, à douter de lui. En bref Tom Cruise n'a plus la cotte, il est sur la voix du déclin. Il va désormais tout faire pour redorer son image et se faire aimer à nouveau en montrant que ce n'est pas un obscur maboul appartenant à une secte mais un mec cool! En temps que producteur il a encore le culot d'aller chercher un metteur en scène original pour le troisième épisode de Mission impossible, en la personne du petit génie de la télévision, créateur de Lost et Alias: JJ Abrams, qui n'avait jamais réalisé de film. Le risque s'avère une nouvelle fois payant. MI3 est un excellent film d'action pure mais ce sera un échec au box office qui conduira le big boss de la Paramount à se séparer de Cruise. Il n'est plus la plus grande star du monde en ces années 2000. Mon 1er voyage en Californie au printemps 2006 a coïncidé avec la première hollywoodienne du film au Chinese theatre à 50m de mon hôtel. Je ne pouvais donc pas rater cet événement et voici le petit film que j'avais fait à l'époque. Où l'on se rend compte du professionnalisme de Cruise avec ses fans et du sacrifice qu'il impose à sa femme Katie Holmes deux semaines après son accouchement et je me souviens qu'ils sont restés deux heures dehors ce soir là alors qu' une brise très fraîche soufflait sur Hollywood boulevard! Il y avait aussi pas mal d'acteurs scientologues et Sumner Redstone, le patron de Viacom propriétaire de Paramount qui pése selon Forbes plusieurs milliards de dollars et qui virera Cruise avec fracas quelques semaines plus tard!
Tom toujours positif malgré ce coup dur, qui est aussi une humiliation, et son associée de toujours, Paula Wagner, vont avoir la belle idée de raviver le mythique studio fondé par Chaplin, Griffith, Faibanks et Pickford et depuis tombé en faillite: United Artists. Alors qu'il est au plus bas Cruise a le cran d'aller interpreter un nazi en Allemagne dans Walkyrie sous la direction du réal d'Usual Suspect, Bryan Singer. Je n'ai pas vu le film. Pour redorer son blason auprès de la jeunesse il va jouer un second rôle de producteur dans la grosse comédie d'action déjantée de Ben Stiller: Tonnerre sous les tropiques. Cruise est génial dans cette parodie d'un producteur hollywoodien qui ressemble à Harvey Wenstein. Il est unanimement encensé pour ce rôle qu'il reprendra pour MTV.
Son dernier film en date sorti l'été dernier, Night & day, est un film d'action-aventure parodique, efficace et jouissif où Tom excelle dans l'auto parodie du héros de film d'action qu'il a pu être dans Mission impossible. Que je sache je ne vois pas ses collègues de films d'action en faire autant et celui ci est particulièrement délirant. Où les fêtes de Pampelune ont lieu à Séville et où l'encierro se termine dans la Real Maestranza, avec Tom Cruise en prime: Vive Hollywood!
Quel avenir pour Tom Cruise? Des grosses productions de "qualité" pour sa société United Artists ou d'autres recréations parodiques pour reconquérir un public perdu et plus jeune? Je n'en sais rien mais les deux projets dont j'ai eu vent sont très alléchants et confirme tout le bien que je pense de lui. Il tourne actuellement Mission impossible 4 à qui il a confié la réalisation à un metteur en scène de... films d'animation! Brad Bird, le réalisateur de Ratatouille. Quelle folie! Et puis on a parlé de The Matarese circle sous la direction de l'immense David Cronenberg, le dernier grand cinéaste anglo saxon vivant avec qui il n'a pas encore tourné!
Après quelques films comme Jours de tonnerre et Entretien avec un vampire Tom Cruise est au zénith de sa carrière commerciale.
Ma théorie: Tom Cruise ne veux pas être le numéro 1 mais le meilleur, la nuance est subtile mais de taille car elle explique l'exceptionnelle réussite de sa carrière au niveau artistique. Comme il veut être le meilleur il veux faire les meilleurs films possibles et ceux là sont réalisés par les meilleurs metteurs en scène. Toute sa carrière Cruise sera donc attiré par les grands cinéastes et non par les plus puissants ou les plus commerciaux, vous ne le verrez jamais dans un film de Michael Bay par exemple.
Tom Cruise devient aussi un producteur, il initie des films, et lance l'adaptation cinématographique de la série tv Mission impossible. Coup de maître, il choisit Brian De Palma pour le réaliser. Le prologue du film voit apparaître à l'écran un inconnu qui enlève son masque à la fin de la séquence et dévoile ô surprise le visage de Tom Cruise. La plus grande star du monde était à l'écran depuis 5 minutes et nous ne le savions pas. Brian De Palma réalise le film d'auteur ultime, une machinerie d'une intelligence vertigineuse, quintessence de ses thématiques favorites, grand film de et sur la mise en scène, au cœur du plus gros des blockbusters. Je tiens Mission: impossible comme le meilleur film des années 90, un chef d'œuvre aussi dû à l'intelligence de son producteur qui a choisit le meilleur metteur en scène possible et lui a laissé la liberté nécessaire à la réalisation de ce fabuleux film.
C'est Terry Semel et la Warner qui vont avoir le culot de produire le dernier film de Kubrick, adaptation d'une nouvelle de Arthur Schnitzler dont la gageure économique, un blockbuster d'auteur, ne tient que parce que Cruise et sa femme Nicole Kidman, les 2 plus grandes stars de l'époque, acceptent l'aventure, car c'en est une! 2 ans de tournage à Londres...
Ce film de tous les fantasmes est aussi un peu l'autopsie de leur propre couple qui vit là ces derniers instants sous la caméra de Kubrick. Mais un film de Kubrick ne se refuse pas et la soif de progresser au contact des meilleurs, de prendre des risques est le moteur de Cruise. Et c'est aussi le plus court chemin vers la postérité, encore un chef d'œuvre!
Il enchaîne avec un second rôle sous l'œil du nouveau petit prodige du cinéma indépendant américain Paul Thomas Anderson. Dans Magnolia (encore un classique des 90's au passage) il joue un télé évangéliste, sorte de gourou macho totalement timbré. Peut être sa meilleure prestation où l'on voit apparaître son goût pour la parodie...
Le producteur fait une nouvelle fois appel à un grand metteur en scène, John Woo, pour réaliser le deuxième épisode de Mission impossible que je n'ai pas vu...
Il tourne ensuite pour la première fois avec le "réalisateur" américain par excellence, Steven Spielberg (qu'il retrouvera pour l'anxiogène La guerre des mondes), l'un de ses films les plus singuliers et ambitieux, Minority Report, adapté de Phillip K Dick. Dans lequel Tom fait plein de gestes avec ses bras.
Il a même un projet de biopic sur Phil Spector qu'il incarnerait lui même et qu'il produirait, réalisé par Cameron Crowe. Il rencontre Spector chez lui à Passadena mais le projet n'aboutit malheureusement pas... Quel dommage!
En 2004 il tourne encore un vrai film d'auteur, ceux dans lesquels les grands cinéastes imposent leur style. Avec Collateral, Michael Mann nous livre un thriller urbain nocturne hypnotique en numérique. Quand le tueur Vincent est apparu sous les traits de Tom Cruise avec son brushing poivre et sel j'en ai frissonné de plaisir! Un tueur nihiliste dans la ville.
Dans cette décennie des grands films Tom Cruise, contre son énorme potentiel commercial, s'offre aux realisateurs et devient leur créature malléable, modelable, ce qui fait de lui un être assez étrange par moment mais encore plus passionnant finalement. L'acteur rêvé pour les grands cinéastes en quelque sorte!
Le titre de cette série paraîtra certainement une provocation pour certain. Sans doute Tom Cruise ne serait pas un grand acteur sur une scène de Broadway et il est loin d'avoir le talent des 3 monstres sacrés du nouvel Hollywood: De Niro, Pacino et Nicholson. Mais qui, à part De Niro, sur ces 40 dernières années peut dérouler une filmographie aussi impressionnante? Personne assurément!
Malheureusement en France on considère seulement Tom Cruise sous l'angle de son appartenance à l'église de Scientologie en oubliant que son métier est acteur, aussi pour répondre au énième reportage sur Tom Cruise et la Scientologie diffusé sur France 2 pendant les vacances et bien qu'il faille avouer que ce complément d'enquêtes était sérieux et bien fait, au final le résultat était même: faire passer Tom Cruise pour un fou qui fait peur, je ne m'intéresserai ici qu'à ses films et à ce qu'il y fait dedans afin de lui rendre justice.
En 1983 il a 21 ans et d'emblée il joue sous la direction d'un grand metteur en scène, Coppola, dans Outsiders mais il passe assez inaperçu parmi tous ces jeunes acteurs prometteurs: Matt Dillon, Patrick Swayze, Rob Lowe, Emilio Estevez...
Il enchaîne avec la face fun du teen movie et se révèle enfin avec Risky Business. A l'aise Cruise!
Les années 80, celles de l'impérialisme américain conquérant, triomphant définitivement du communisme, Reagan président et Tom Cruise qui incarne parfaitement cette idée avec Top Gun. En 86 il explose dans Top Gun et devient une star.
La même année Scorsese l'engage dans le rôle du jeune arriviste aux dents longues aux côtés de Paul Newman dans La couleur de l'argent. Je me souviens avoir vu le film à sa sortie en salle et avoir été frappé par l'interprétation de Cruise. Il m'avait semblé meilleur que Newman qui lui semblait déjà vieux, usé et fatigué...
Après le triomphe du pompeux Rain Man Tom Cruise s'embarque dans la grande aventure de Né un 4 juillet avec Oliver Stone et tient son 1er grand rôle. C'est un acteur et un très bon!
